La segunda antología poética de
reciente aparición, es una publicación de la Sociedad de Poetas y Narradores de
la Región Lima. Con la premisa que; a pesar de lo difícil que es promover la literatura en
nuestro medio hace un esfuerzo por difundir el trabajo poético de los vates que
pertenecen a las diferentes provincias de la región.
Esta antología va dedicada a nuestro
querido amigo “Oscar Castillo Banda” Maestro y poeta. La estela luminosa que
proyectó este insigne cajamarquino en la poesía regional perdurará en esta
hermosa tierra de Huacho, como el mismo consideró, su segunda casa.
Esta obra no solo reúne a diez poetas
talentosos, en efecto va escoltado por una fina apreciación de prologo
realizado por el distinguido promotor cultural Juan Zuluaga Valle que define la
literatura regional más que un concepto; en una escala superior de producción
literaria producida por escritores de: Huacho, Chancay, Santa María y Callao. Según
su prólogo:
“la
presencia de escritores y poetas con importante producción literaria que
convergen en la Sociedad de Poetas y Narradores de la Región Lima, hacen
posible la II edición de la antología literaria institucional, como parte de su
compromiso con la literatura y con el hombre, que reúne una vez más, a jóvenes
valores y destacados representantes de la institución, que a lo largo del
tiempo han venido perfilando un estilo propio y representativo, mereciendo
críticas y apreciaciones, no solo de nivel local, sino nacional e internacional
que enaltecen nuestra literatura regional”
Pero esta obra va más allá de lo
regional porque acoge a intelectuales del interior del país, como Cajamarca y
Huancavelica, vates que residen muchos años en este lado del norte chico y
hacen de esta obra una manifestación literaria sin límites de geografía. Por
esta razón su publicación obedece a diferentes razones: promover a los poetas
noveles y consagrados, las producciones escritas en verso y prosa sean motivo
de inspiración para los estudiantes de todo nivel educativo y público en
general.
En este sentido esta publicación es vital
para todos los poetas y escritores de las nueve provincias de Lima porque sus
escritos se verán reflejados en este compendio y en las siguientes antologías,
con la finalidad de difundir sus poemas, ya que; muchas veces la literatura
centralizada desconoce la enorme producción literaria que hay en las provincias,
que tiene como uno de sus grandes representantes al huachano Julio Solórzano
Murga. Poeta, escritor, promotor cultural, hombre activo y dinámico, fundador
de la Sociedad de Poetas y Narradores. Y quien, en esta antología abre el telón
literario con su poema “Cuando muere un
poeta”
Muchos escritores le
dedican poemas y sentido homenaje a los hombres cultivadores de la palabra que
por cosas del destino sus versos dejaron de fluir, y nos damos cuenta que en
realidad la naturaleza se entristece con su ausencia, porque la inspiración ya
no es más. El Colombiano José Miguel Pérez Amézquita escribe:
-
“Cuando
se muere un poeta, / las letras se quedan viudas, / y la inspiración se
esconde, llorando, tras de la luna; / y la musa queda sola, huérfana y
taciturna/ porque los versos no fluyen, su voz ha quedado muda”
Igualmente el poeta paraguayo,
Florentín Giménez. Descarga el tintero y empuña su pluma para decir:
-
“Cuando
muere un poeta, muere el canto a la vida, / Como él pues ninguno, vio las cosas
sentidas. / Cuando muere un poeta, se duerme una esperanza, / se acalla una
palabra, se pierde una luz blanca, / una luz que se apaga”
En esta II antología julio Solórzano no
olvida la pluma exquisita en la figura de Oscar Castillo Banda quien murió
tempranamente, ni a Cesar Vallejo a quien considera como el mejor poeta de todos los tiempos. Y
escribe “Cuando muere un poeta”
-
Cuando
muere un poeta, / no hay un adiós/ ni un hasta luego, / sólo hay un presente/
que queda en la mente, / cual recuerdo urgente/ del poema que un día, /
escribió para siempre.
Y continuando en la travesía dentro de
la antología encontramos a José Salvador Temoche joven poeta, creador de poemas
y acrósticos dedicados a su musa: “Mujer bonita”.
-
El día en que nos
presentaron / mis ojos presos de ti quedaron / tu belleza espiritual no tiene sin igual.
-
En estas estrofas el
poeta viste a la mujer de admiración, resaltando su belleza y su glamour,
resaltando algo que le llena de emoción y felicidad.
-
Tratable, amable y
afable / eres digna de ser loable /siempre jacarandosa / y también muy hermosa.
Sin lugar a dudas una
poesía romántica, de un poeta enamorado. Que no solo admira la belleza de la
mujer donde concentra su pensamiento, también resalta sus cualidades personales
fuera de lo común, como mujer admirada y siempre alegre.
Carmen Giraldo Alejo poetisa de gran
sensibilidad, le inspira escribir textos de literatura infantil por lo mismo
que ejerce la docencia en el nivel primario. Su poesía también abarca el estilo
romántico, social y ecológico. Para muestra podemos leer “Cierro mis ojos”
-
Cierro mis ojos y
siento / las caricias del aire con aroma primaveral / como si fueran tus
delicadas manos / que recorren mi cuerpo con pasión.
-
Carmen en estas
líneas deja volar su imaginación como si el aire que recorre el espacio cobrara
vida ante sus ojos para extenderse y recorrer su frágil cuerpo.
-
Cierro mis ojos y
siento / tu mirada que penetra mi alma / queriéndome desvestir con bravura /
como las olas del mar en su vaivén de furia.
En estos versos la
poetisa aparentemente nos hace pensar un deseo del amor humano, pero no. Solo
combina una fantasía con la naturaleza del mar. Carmen poeta y docente, está
lejos de todo convencionalismo de su entorno profesional, porque se ha introducido con afán sentimentalismo en la
poesía romántica.
Así también tenemos en esta antología a
Germán Rodas Vázquez, docente de vocación, excelente poeta con muchas
publicaciones en su haber, ha escrito artículos educativos en diarios
regionales de la provincia de Huaura. En lo cual se ha hecho merecedor a muchos
reconocimientos por su producción intelectual. Su pluma recorre diferentes
vertientes de estilo en la poesía. En este libro haremos mención de su poema. “Cuando muere un maestro” y “Huacho,
capital de la hospitalidad”
-
Cuando muere un
maestro / hay tristeza en la escuela, / se apagan la voces, / se enlutan las
letras, / los libros platican / silenciosamente.
-
Cuando muere un
maestro / se entorpece la ciencia, / la cultura no avanza, / se apagan las
luces / del cielo infinito.
En este poema Germán
trasluce sus sentimientos de tristeza porque no es fácil despedirse de una
persona especial que ha compartido en nuestra vida diaria sus concejos y enseñanzas.
Realmente cuando muere un maestro de vocación, la sabiduría y los conocimientos
se van con él.
-
Huacho, hermosa
ciudad hospitalaria, / cada año que pasa te veo más poblada, / eres pesquera,
turística y agraria, / acogedora, heroica y abnegada.
-
Tus hijos siempre
han demostrado / con foráneos una firme amistad, / por eso te han galardonado /
CAPITAL DE LA HOSPITALIDAD.
El poeta, describe algunas
estrofas con mucha dedicación y sentimiento al pueblo de Huacho, denominándolo
hermosa ciudad hospitalaria, resaltando sus bondades, las riquezas de su mar y
el campo. Lo que escribe, no solo se distingue por ser hermosos versos sino;
trasciende en agradecimiento a su gente quienes son hospitalarios con los
visitantes, no olvidemos que Germán radica muchos años en esta ciudad huachana.
Fernando Grijalva
Vásquez, Kirk Zerillo García y Maite Flores Plaza. Tres jóvenes promesas de la
escritura huachana, no solo por su juventud, sino; porque se van consolidando
en la literatura regional.
Fernando, un joven constructor de poesía,
donde nos muestra la frescura de una palabra nueva y a modo de reflexión
escribe: “A los olvidados abuelos”.
-
Abuelos, / aquellos
seres que engendraron a nuestros padres / seres que imaginamos siempre con
pasos lentos / piel arrugada por el paso del tiempo / surcos dejados por cada experiencia
/ y madurez adquirida por los años.
-
Es tanta la dulzura
y paciencia que emana de ellos / es que muchos olvidan y no saben / que son
como niños por dentro / pero tan incomprendidos y olvidados / por los seres que más ama.
Los niños o nietos siempre
estamos rodeados del cariño y calor de los abuelos, confiamos en su sabiduría
trasmitidos siempre con ternura, pasamos
a ser sus engreídos y por lo tanto nace ese espíritu de emoción y sentimientos
expresados mediante una dedicatoria,
muchas veces en ella denunciamos el olvido de los hijos hacia sus padres
y lo que nos dice este poema es: no olvidemos a nuestros padres que hoy son
simplemente niños.
Kirk, poeta emergente con nuevas
propuestas poéticas, voces frescas que empiezan a asomar en la literatura. Su
poema “Pasión” fue seleccionado en un concurso internacional en España por “Ediciones
De Letras” que luego fue publicado en la antología poética titulado “VER S.O.S”
en esta oportunidad nos muestra: “Otra
mujer”
-
Deseo encontrar a
otra mujer que no exija solo una rosa rosada. / Si no que también ambicione
trabajar sin ser acosada.
-
Otra mujer que
pretenda laborar y ser madre con derecho real. / Otra mujer que exija respeto
en su liderazgo organizacional.
-
Otra mujer que desee
una vida sin agresión. / Una nueva herencia para esta nación.
En estos tiempos la
mujer no solo es el complemento del seno familiar o la esposa perfecta, aparte
de la belleza nos muestra sus virtudes de mujer luchadora que puede salir
adelante desvirtuando la filosofía del machismo. El poeta quiere decir: que en
este siglo la mujer es capaz de lograr muchas metas.
Maite, Una poeta que aparece como
atractiva promesa de las letras peruanas. Licenciada en educación. Sus escritos
nos revelan un perfil con característica romántica, social y existencial como: “Vuelo de gaviotas”.
-
En
la brisa serena de las olas / nacen los sueños a lo lejos trazando calma por
ver / tu rostro perfecto / puedo decir que este mar / es ¡mío!, no, ¡nuestro!
Cuantas veces los
poetas imaginamos al mar como cómplice de nuestras fantasías, muchas veces la
palabra mar se agita en nuestra mente, y algunas veces en nuestra soledad lo
sustituimos por una ausencia. El poeta se apropia del mar como si fuera algo
intimo Aunque luego recapacita.
-
Bajo
este sol desafiante en que tus ecos se mecieron / con mis labios / bajo las
lunas ahumadas en tu cara / puedo decir que este mar es ¡mío!, no, ¡nuestro!
El que escribe estos
versos continua con una voz intensa a pesar de la naturaleza hostil, nos
demuestra en metáfora, un estado de ánimo donde se concreta el deseo ante la presencia
de alguien que imagina. El mar nuevamente deja de ser libre, pero la poetisa reacciona en unos instantes parece decir ¡nuestro!
-
Junto
a las gaviotas que cruzan fugaces en el cielo / nos hacemos uno en un beso /
saboreando de a poco un perfecto sueño / y solo puedo decir que / este mar es
¡mío! , error, ¡no! ¡nuestro!
El autor, en este caso Maite
no teme mencionar los instantes íntimos es más; hace una revelación de plenitud
sometido en sueño y para darle un fondo poético no duda en iniciar sus versos con
libre imaginación, al final: el mar se agita libremente, sus olas rompen el
silencio porque no es de uno. Es de dos.
Juan Panana Contreras, poeta nacido en
el Callao. Desde muy temprana edad fue traído por sus padres a la hermosa
Caleta Carquín. Aquí realizo sus estudios en cuyas aulas descubriría el
apasionado mundo de la poesía. Él nos dedica un tema relacionado con aspectos de la vida: “De cada error se aprende en la vida”
-
¿Quién no ha
cometido, alguna vez, / algún error en la vida? / si no es así, que lo diga, /
con voz profunda y digna, / porque en esta vida, / muchas veces tenemos
tropezones y caídas,
-
Pero de cada caída
se aprende en la vida, / cuando se toma conciencia, / de lo mal que se hizo, un
día, / y que nos da fuerzas, / para ser mejores todavía,
Juan nos hace entender
sobre los errores que cometemos en la vida, y aprender de los errores
correctamente porque es parte esencial de la superación personal. Y a manera de
reflexión nos dice en sus letras que, antes de sentirnos culpables hay que analizar
en qué fallamos y tratar de superarlo y de esa forma ser mejores personas.
Elva Vásquez Rodríguez y Zuli Infantas
Verástegui, dos poetisas que sobresalen a lo largo de los años, ambos son
miembros de la Sociedad de Poetas y Narradores de la Región Lima. Sus trabajos
poéticos no solo alcanzan un alto nivel literario, también participan en la iniciativa pedagógica contribuyendo al
desarrollo social y cultural del país.
Elva, de padres cajamarquinos, de
nacimiento Hualmayana, cuenta con muchos premios en cuento y poesía e
innumerables menciones honrosas. Sus poemas en esta antología son
verdaderamente de exquisita metáfora. Sus letras no solo evocan la vida
nostálgica sino que trasciende en una poesía de protesta: “Aunque luego apaguen mi voz”
-
Camina con pasos
ligeros, ¿Quién es? ¿A dónde va? Ni para que /
¡Allá va! / Empuñando en una mano el chuyo, en la otra la impotencia de
justicia / Porque con voz en cuello y
enérgica dijo: ¡ya no más!
-
¿Por qué bajaste de
tus montañas, y dejaste la pureza y el encanto de tu puna / A tus cristalinos
ríos, y a tus montañas, con aroma a eucalipto y retamas? / ¡Mi pueblo ha sido
invadido por seres sin conciencia!, dijo: / Mi tierra, mi suelo, el agua del
río cambio su sabor y su cauce, y el aire tiene olor! / Mi tierra ya no da
buena cosecha, sus suelo cambio de color! / Se fue el trinar de las aves, se
apagó las luces de la luciérnaga. / Con mil promesas y mentiras llegaron a mi
pueblo, / Sin respuesta alguna procedieron.
-
Abriendo las
entrañas de nuestros cerros, arrasaron sus minerales y usufructo. / Los tesoros
que valen solo para ellos, ¡más no, para mi pueblo!
La poeta asume el
sentimiento y la indignación de un poblador sobre el modelo extractivista que
castigan nuestros territorios, sin tener en cuenta las consecuencias y el
impacto ambiental de los pueblos y su tierra. El pueblo ha entrado en un
conflicto con la expansión minera ya que la actividad afecta la salud y la vida
de los pobladores sin que el gobierno se pronuncie ante tal injusticia.
Zuli huancavelicana de nacimiento, licenciada
en educación, maestra luchadora con gran emoción social. Desde su juventud
abraza el interés por la poesía y la declamación identificándose con los poemas
de Vallejo. Conduce el taller de poesía y narrativa: “Persianas del alma
literaria” así mismo es conductora de un programa Radial: “Caras de la Cultura -
Filial Huaura”. Recientemente ha publicado. Antología poética “azúcar de
colores”. Aquí un extracto de su poema: Qué, del yugo miserable.
-
La tarde tenue / las
calles mojadas / la iglesia callada / y en el silencio / de sus luces que
oscurecen / solloza un pobre niño,
-
En cuestión de
segundos / pasa uno,…diez,…cien… / no sé, cuantos más / como espuma
efervescente / crece de repente / detestable indiferencia… / que va!
-
De pálido rostro /
como hoja de clavelito otoñal / sus ojitos / cual dos luceros entre apagados /
manitas callosas… dolorosas / cuerpito en desmedro / de andar despacito / con
vocecita temblorosa / tengo hambre… mucha hambre.
-
Quien me explica /
absurdas pruebas? / Creación imperfecta! / Insensatez del yugo miserable! / Mientras
tanto / aumenta el dolor humano / en cada nacimiento en desamparo, / en el
desconsuelo eterno / de tu explicable inexistencia.
Muy sutilmente el autor
nos muestra en estas letras un valioso contenido a modo de poesía social, y
para darle un sentido estricto al tema usa
como escenario: las calles, la iglesia, y
el silencio de la noche que
ilustran el asunto principal del poema. Entonces
es fácil de entender hacia dónde va la aguda crítica, el maltrato y el abandono
al niño.
La sensación de quien
escribe es el disgusto ante la indiferencia de las personas, la falta de
protección y cuidado mínimo por parte de quienes tienen la responsabilidad de
cubrir las necesidades básicas de los niños y no lo hacen.
Alcibiades Morales Torres, escribe
poemas muy bien elaborados con el sentimiento huachano donde resaltan los
versos a su tierra amada, el romanticismo también es parte de su pluma. Así
mismo le escribe a su progenitora dedicándole los más bellos versos de su alma
poética. En esta oportunidad: “Huacho de mis amores”
-
Huacho
de mis amores / Tierra querida / De valles risueños, alegres, / Campiña florida,
por Dios bendecida, / No hay tierra más hermosa y bella / Que la tierra mía.
Alcibiades en estas
frases nos describe las bondades de su tierra, lugar donde nació y creció
admirando sus campiñas, sus valles y el encanto de su belleza geográfica. Para
el autor este poema es más de identidad porque considera a Huacho: la
tierra de sus amores.
Hernán Anaya Arce poeta chancayano, escribe
poesía desde tierna edad, sus creaciones se publican en diferentes medios
literarios, antologado varias veces en cuento y poesía. Varias de sus obras han
sido ilustradas al óleo. La poesía de Hernán es una forma de manifestar su existencia. Le escribe a la naturaleza, a la tierra que
lo vio nacer y los versos más sublimes dedicados a su madre.
En la presente antología nos muestra: “Libre
quiere ser”
-
El
ave que está en una jaula / Sin semblante y sin su canto / Con el sentimiento
vestido a rayas / Tiene el sueño y la mirada profunda / En los ríos, puquios y
manantiales / Libre quiere ser.
Los seres humanos
amamos nuestra libertad, como las aves su habitad. Los hombres tratamos de
hacer una vida común dentro de la sociedad sin limitaciones, pero sin embargo
en este poema premunido de una metáfora de libertad, nos habla; del verdadero
significado de otros seres vivos en este caso de las aves y que por alguna
razón están en cautiverio.
Los hombres y la aves
no estamos separados de este mundo, ambos cumplimos un rol en este planeta por
lo tanto debemos respetar la condición de ser libres.
No hay comentarios:
Publicar un comentario